Laiks daiļā dzimuma pārstāvēm ir ļoti prasīgs. Ideāli no laikmeta uz laikmetu sieviešu skaistums pastāvīgi mainījās, un dāmas nenogurstoši centās iekļauties vispārpieņemtajā pievilcības ietvarā. Šis process turpinās arī šodien. Turklāt tajā pašā laikā iekšā dažādas valstis Par skaistām tiek uzskatītas pilnīgi dažāda veida sievietes.

Akmens laikmets

Jau akmens laikmetā cilvēkiem bija zināms priekšstats par sieviešu skaistuma ideāliem. To var spriest pēc figūriņas, kas tika atrasta 1908. gadā izrakumos Austrijā. Arheologi secinājuši, ka tas ir auglības elks. Tādējādi šajā laikmetā tas tika uzskatīts par skaistu resna sieviete ar lielām krūtīm un platiem gurniem. Šādi ķermeņa parametri liecināja, ka sieviete ir vesela, labi barota un var panest un laist pasaulē bērnu.

Vēlāk tika atrasti citi artefakti. Proti, sieviešu skulptūras ar slaidāku un graciozāku ķermeņa uzbūvi. Tomēr viena lieta palika nemainīga - plati gurni, kas nosaka spēju vairoties.

Senā Ēģipte

Seno Ēģipti var uzskatīt par vienu no visauglīgākajiem sieviešu laikmetiem. Viņi bija pilnīgi vienlīdzīgi tiesībās ar vīriešiem, baudīja vairākas privilēģijas un absolūtu brīvību. Īstais sievietes skaistuma ideāls Senā Ēģipte Tiek uzskatīta karaliene Nefertiti, kuras vārds nozīmē "skaistākā no skaistākajām". Pamatojoties uz Nefertiti tēlu, mēs varam noteikt šādus sievietes skaistuma parametrus:

Ķermeņa tips - slaids. Bet mēs nerunājam par pārmērīgu tievumu.
Garas kājas.
Plati pleci un šauri gurni.
Attīstīti muskuļi.
Lielas acis ar regulāru mandeļu formu. Zaļā krāsa. Lai pievērstu acis ideālam, ēģiptiešu sievietes tās apdarināja ar zaļu un melnu krāsu.
Pilnas, regulāras formas lūpas. Ēģiptes sievietes aktīvi izmantoja lūpu krāsu.
Mati nespēlēja nozīmīgu lomu. Parasti sievietes noskuja galvas un valkāja melnas parūkas.

Interesanti, ka viena no izcilākajām Senās Ēģiptes sievietēm Kleopatra nemaz nebija skaistule. Viņa bija īsa un tai bija plānas lūpas. Neskatoties uz to, visa pasaule viņu apbrīnoja. Kleopatra valdzināja ar savu šarmu, inteliģenci, izglītību un pārdrošību. Starp citu, tieši Kleopatru var uzskatīt par manikīra priekšteci. Karaliene izaudzēja nagus garus un nokrāsoja tos terakotas krāsā ar hennu.

Senā Ķīna

Senajā Ķīnā sievietes skaistuma ideāls bija slaida, trausla figūra ar īsu augumu un vienmēr ar miniatūrām pēdām. Pēdai jābūt izliektai saistībā ar jauno mēnesi. Pārsteidzoši, ka bez tā senajai ķīniešu meitenei praktiski nebija nekādu izredžu apprecēties. Tāpēc gandrīz no dzimšanas meitenēm pēdas tika cieši apsaitētas vai uzvilktas īpašas koka kurpes, lai pēda neaugtu vairāk par 10 cm.

Ādas krāsa ir vēl viens svarīgs skaistuma parametrs. Senās ķīniešu sievietes bija nedaudz tumšādainas. Lai to slēptu, viņas pārklāja seju ar biezu baltas krāsas kārtu un uz vaigu kauliem uzklāja rozā sārtumu.

Turklāt ārējās īpašības, manieres bija sievietes skaistuma neatņemams parametrs. Kundzei bija jābūt atturīgai savos vārdos, žestos un gaitā. Tika uzskatīts, ka ir sliktas manieres kailēties zobiem, un tāpēc sievietes publiski nesmaidīja un nesmējās.

Senā Grieķija

Veidot iespaidu par sievietes skaistuma ideālu Senā Grieķija, tikai atcerieties, ka šī ir dzimtene Olimpiskās spēles. Tādējādi dāmas ar tonizētu, atlētisku ķermeņa uzbūvi tika uzskatītas par pievilcīgām. Tajos laikos cilvēki bija burtiski apsēsti ar estētiku un pat ķermeņa pilnību, par ko liecina grieķu dievu un dieviešu skulptūras. Turklāt sievietei tika piešķirta ne tikai sievas un mātes loma, bet arī svarīga sociālā loma. Tāpēc uz sulīgas lādes un plati gurni neviens nepievērsa uzmanību.

Ja vēlaties personīgi novērtēt klasisku sengrieķu sieviešu skaistuma ideāla piemēru, jums palīdzēs seno meistaru skulptūru fotogrāfijas. Tās ir 164 cm garas sievietes ar ķermeņa izmēriem 86-69-93 cm, viņām ir diezgan plati pleci, spēcīgi gurni, mazas krūtis un labi attīstīti muskuļi. Tajā pašā laikā sievietes neizskatās tievas. Kas attiecas uz seju, Senajā Grieķijā pievilcīgs tika uzskatīts augsta piere, plaši novietotas acis un raksturīgs nedaudz izliekts deguns.

Viduslaiki

Tas ir pārsteidzoši, cik dažādi ir sieviešu skaistuma ideāli dažādos laikmetos. Viduslaiku drūmums un smagums atstāja savu zīmi idejā par sievietes pievilcību. Funkcijašis periods - pilnīga pakļaušanās kristietībai. Cilvēki ievēroja un atteicās no pārmērībām pārtikas un izklaides jomā. Viss ķermeniskais tika pilnībā noliegts, un tieksme pēc skaistuma un pievilcības tika uzskatīta par kaut ko līdzīgu nāves grēkam.

Ņemot vērā tā laika dziļo reliģiozitāti, ir loģiski, ka Jaunavas Marijas tēls tika uzskatīts par ideālu. Tādējādi sieviete ar bālu ādu, lielām acīm, smagiem plakstiņiem, augstu pieri un mazu muti tika uzskatīta par skaistu. Lai piešķirtu sejai garīgāku izskatu, sievietes noskuja uzacis un matus uz pieres un deniņiem.

Īpaša uzmanība tika pievērsta krūtīm. Tam bija jābūt mazam (vai vēl labāk plakanam). Šim nolūkam dižciltīgo ģimeņu meitām jau no bērnības bija jānēsā metāla plāksnes, kas neļāva attīstīties piena dziedzeriem. To nedarīja tikai vienkāršās personas. Viņu lieliskā krūšutēls tajā laikā bija neziņas un sliktas gaumes apliecinājums.

Viduslaikos kalsnas, īsas sievietes ar mazām kājām un rokām uzskatīja par skaistām. Lai uzsvērtu savu trauslo ķermeņa uzbūvi, sievietes valkāja brīvas, bezveidīgas drēbes, kas burtiski karājās uz viņu tievajiem augumiem. Lai gan gotikas laikmetā bija mode noapaļotam, izvirzītam vēderam. Bet, tā kā kalsnajām dāmām tā nebija, viņām zem kleitām bija jāliek speciāli spilventiņi.

Viduslaiku iezīme bija kosmētikas noraidīšana. Sievietes tikai reizēm izmantoja pūderi, lai āda izskatītos bāla. Un matu krāsošanu (sevišķi gaišās krāsās) baznīca pat pasludināja par nesvētu nodarbi. Jā, tas bija lieki, jo saskaņā ar modi cirtas tika rūpīgi paslēptas zem cepurēm un apmetņiem.

Renesanse

Atšķirībā no viduslaiku standartiem sievietes skaistuma ideāli renesansē bija pēc iespējas tuvāki dabiskajiem parametriem, kas iepriekš tika uzskatīti par grēcīgiem. Modē bija garie lokaini mati gaišas un ugunīgas nokrāsas, gari kakli un plati noapaļoti pleci. Sievietes, kas bija nedaudz apaļīgas, tika uzskatītas par skaistām, kas lika tievām sievietēm valkāt viltotus vēderus un gurnus.

Slēgtās, bagainās drēbes nomainīja elegantāki un atklājošāki tērpi. Sievietes valkāja dziļu kakla izgriezumu. Un papildu pierādījums tā laika emancipācijai ir gleznu skaits, kas gleznotas no pilnīgi kailām modelēm. Varbūt vienīgais, kas savu aktualitāti nav zaudējis kopš viduslaikiem, ir ādas aristokrātiskais baltums. Bet renesanses laikā tika novērtēts arī izteikts sārtums.

Baroks

Apsverot sieviešu skaistuma ideālus dažādos laikmetos, nevar ignorēt baroku. Toreiz panākumus baudīja kuplas dāmas ar platiem pleciem un gurniem, lielām krūtīm un pamanāmu vēderu. Tas viss bija aristokrātijas un labas veselības pazīmes. Savādi, bet celulīts bija īpaši šiks.

Rokoko

IN XVIII sākums gadsimtā sieviešu skaistuma ideāls vīriešiem ir krasi mainījies. Tuklās dāmas nomainīja izsmalcinātas un graciozas meitenes, kas atgādināja porcelāna figūriņas. Cenā bija iekļauta vidējā konstrukcija. Nedaudz vēlāk bija mode par plāns viduklis. Ar korsešu palīdzību dižciltīgās dāmas sasniedza 30-40 cm vidukļa apkārtmēru.

Tā laika ideāls bija marķīze de Pompadūra. Pamatojoties uz viņas attēlu, mēs varam izcelt šādas rokoko laikmetā novērtētās iezīmes:

apaļa seja;
briest sārti vaigi;
apgriezts deguns;
mazas kuplas lūpas.

Īpaša uzmanība tika pievērsta frizūrām. Frizieri uzbūvēja dīvainas sarežģītas struktūras no matiem, kuru augstums sasniedza pat pusmetru. Frizūras fiksēšanai tika izmantoti metāla rāmji, stieple, olu baltumi un daudz kas cits.

Klasicisms

Diezgan bieži senatnē pieņemtie standarti atkal kļuva aktuāli. Sieviešu skaistuma ideāli pārklājas dažādos laikmetos. Tādējādi klasicisma laikmetā ir zināma atsauce uz senatni. Dabiskās proporcijas bija modē. Sievietei jābūt harmoniskai ķermeņa uzbūvei bez pārmērībām (ne tievai, ne liekā svara). Sejai bija jāraksturo regulāri vaibsti un simetrija. Sievietes pameta korsetes un valkāja elegantu, plūstošu apģērbu, kas dekorēts ar mežģīnēm.

Impērijas stils

Žozefīne Beauharnais tika uzskatīta par sieviešu skaistuma ideālu impērijas laikmetā. Viņa ieviesa modi pēc krāšņuma un spīduma apģērbā, bet dabiskuma izskatā. Sievietes atsakās lietot kosmētiku, krāsot matus un valkāt parūkas. Modē ir valkāt cimdus, kas paredzēti, lai aizsargātu roku baltumu un smalkumu.

Romantisms

Mūsdienīgs

Ieslēgts XIX beigas- 20. gadsimta sākums iezīmē moderno laikmetu jeb tā saukto Belle Epoque. Šim periodam raksturīga iezīme ir smilšu pulksteņa siluets. Vidukļa izsmalcinātību uzsvēra pilna krūtis un plati gurni. Lai izveidotu pievilcīgu muguras izliekumu, sievietes valkāja kleitas ar pilnu muguru, bet viduklis tika nežēlīgi pievilkts ar korseti. Par labu bija īsas, kuplas dāmas.

Sekojot balerīnas piemēram, sievietes sāka valkāt gludas frizūras ar taisnu šķiršanos, pilnībā aizsedzot ausis, kā arī vaļīgus matus. Un, sekojot Mata Hari piemēram, sievietes izmantoja grimu, lai panāktu tā saukto dēmonisko izskatu. Šajā viņiem palīdzēja sasmalcinātas ogles, nevis ēnas un skropstu tuša. Un, lai uzlabotu efektu, dāmas iepilināja acīs Belladonna šķīdumu, kas ievērojami paplašināja acu zīlītes.

XX gadsimts

Pēc Pirmā pasaules kara beigām sākās sieviešu emancipācija. Lutinātās un romantiskās dāmas ir nomainījušas neatkarīgas un pašpārliecinātas sievietes, kuras nekādi neatpaliek no vīriešiem. Meitenes griež īsus matus, izrauj uzacis un valkā īsus, pieguļošus tērpus. Garš tiek uzskatīts par skaistu liesa meitene ar garām kājām un puiciski mazām krūtīm.

Pēc Otrā pasaules kara bija gaidāmas izmaiņas sieviešu skaistuma standartos. Vīriešiem vairs nepatīk kalsnas dīvas. Modē atgriežas mērena pilnība. Ideāla figūra ir ar sulīgiem gurniem un krūtīm, lieliem slīpiem pleciem un lapsenes vidukli. Runājot par frizūrām, sievietes deva priekšroku cirtām un apjomīgām piedevām.

Pēc 60. gadiem tievums atgriezās modē. Šī tendence turpinās arī šodien.

Mūsdienu sieviešu skaistuma ideāli dažādās valstīs

Mūsdienu ideāls skaistums - slaida, pieklājīga sieviete ar harmonisku figūru, regulāriem sejas vaibstiem, gariem matiem. Bet katram pasaules stūrim ir savi smalkumi, kas nosaka sievietes pievilcību:

Francijā tiek novērtēts dabiskums un paviršība. Minimums grima, trausla ķermeņa uzbūve, vienkāršs, bet elegants apģērbs.
Sieviešu skaistuma ideāls Korejā ir īss augums, tievums un veselīga āda. Korejiešu meitenes cenšas “pārveidot” savu seju atbilstoši Eiropas standartiem, tāpēc viņas izmanto plastisko ķirurģiju.
Austrālijā iedegusi sieviete ar sportisku ķermeņa uzbūvi tiek uzskatīta par skaistu. Viņai vajadzētu labi izskatīties pludmalē.
Sieviešu skaistuma ideāli Japānā ir ļoti nestandarta. Meitenes ejot apzināti saliec kājas, cenšoties izskatīties kā bērni. Citādi nav nekā negaidīta - īss augums, tievums, plakana krūtis.
Zviedrijā sieviete ar gaišiem matiem, zilām acīm un skaidri izteiktiem vaigu kauliem tiek uzskatīta par skaistu. Atturība tiek veicināta apģērbā un grimā.
Lai Brazīlijas sieviete tiktu uzskatīta par skaistu, viņai ir jābūt sportiski iedegušam ķermenim, blondiem matiem un izteiksmīgām acīm.
Sadzīves telpā tiek novērtēts dvēseliskums un sirsnība skatienā, pareizi un dabiski sejas vaibsti. Lielas acis, izteiksmīgas uzacis, jutekliskas lūpas, slaidas un gari mati- tās ir galvenās ideālas sievietes īpašības.

Renesanse(14. gs. sākums - 16. gs. pēdējais ceturksnis), piedodiet tautoloģiju, atdzīvināja dāmu interesi izpaust savu sievišķību. Tas bija sievišķības atmodas laikmets. Atbrīvojot viņu no baznīcas važām.

Daiļā dzimuma pārstāves atkal sāk krāsot acis, skropstas un uzacis. Lūpas un nagi kļūst spilgti sarkani. Daži cilvēki pat nokrāsoja savus sprauslas rozā. Un krūtis tagad tika lepni parādītas!

Blondīņu laiks

Modē veselīgākais dāmu tips ir blondīne ar izliektām un apaļām formām, veselīgi rozā ādas krāsu un kuplām lūpām. Renesanses pavedinātājas obligāts elements bija zelta matu krāsa: ļaut vaļā biezus, garus, koptus blondus matus pār pleciem ir jauns šiks. Ko brunetēm vajadzētu darīt, jūs jautājat? Jā, tā ir problēma. Krāsvielu nebija, un, lai padarītu matus gaišāku, sievietes tos mērcēja safrāna un citrona maisījumā.

Procedūra, atklāti sakot, nav noderīga. Un pēc mērcēšanas šajā spēcīgajā sālījumā jums joprojām bija jāsēž svelmainā saulē - pretējā gadījumā nebūtu radikālu efektu. Nu ar matiem viss kārtībā, problēmu var atrisināt. Bet kā ar degunu? Garš, taisns deguns ir modē. No kurienes tādas var dabūt meitenes ar nosmakušām degunām? Vai tavi zobi balti kā sniegs? Ņemot vērā tā laika zobārstniecības līmeni?

Bija nepieciešama arī augsta piere un mazas pēdas. Stingri, vispār, kanoni! Un, ja Ēģiptē zinājāt, kā uzacis uzvilkt, tad Pelnrušķītes kājas noteikti neiegūsit, ja vecāki jums piešķirs 39. izmēru. Vai 40, piemēram, Umai Tūrmanei. Renesanses Eiropā viņai būtu bijis maz ko iegūt. Bet jums varētu būt mazas krūtis.

Tiesa, tā laika estēti deva priekšroku... hm, kā būtu... platām lādēm. Tas ir, izveidojies un pat nobriedis. Ideāls ir dāmas krūtis, kura ir pazinusi mātes prieku, bet nav nokarena. Un skaistākās kājas ir garas, ar spēcīgiem ikriem un plānām potītēm. Plaši, noapaļoti pleci tika sveikti. Un nedod Dievs tajā laikā parādīties uz ielas bez raudas vaigos!

Rozā nāve

Renesanses sievietēm, tāpat kā mūsu visu laiku māsai, bija jāslēpj savas sejas ādas nepilnības. Bet kā? Šis ir vēss stāsts! Iedomājieties svina balto vai sarkano antimonu. Nāvējošs skaitlis! Matu noņemšanai tika izmantots arsēns un dzēstie kaļķi. Varat iedomāties, kādas veselības sekas gaidīja modesistus!

Tāpēc šo skaistuļu vidējais vecums ir 40 gadi. Sejas maskas tika gatavotas no auzu pārslām, citronu sulas un olas baltums. Nu te viss kārtībā. Un, ja viņi krāsoja pāri sirmiem matiem, tad ar valriekstu mizu. Tas arī nav nāvējošs. Bet drīkstēja tīrīt zobus ar tādām vielām, ka jebkurš mūsdienu zobārsts noģībs.

Tomēr mutes higiēna bija ievērojami labāka nekā viduslaikos. Un grima uzklāšana tika paaugstināta līdz mākslas līmenim, ko gandrīz katra sieviete lieliski apguva. Un, kam tas nepiederēja, tas bija spiests tērēt daudz naudas par kalponi, kas bija apmācīta augstā prasmē. Viņiem tika uzrakstītas veselas grāmatas par kosmētiku un skaistumkopšanas receptēm. Sievietes plastika, stāvēšanas, staigāšanas, sēdēšanas, iekrišanas rokās – visas viņas kustības bija savādākas nekā mūsdienās.

Pareizāk sakot, pilnīgi atšķirīgi no vīriešiem. Tagad esam unisex modeļu laikā. Un tajā laikmetā vajadzēja no visa spēka uzsvērt, ka esi sieviete, lai kungs neatrastu tevī nevienu vīrietim raksturīgu iezīmi. Īpaši cienīja grūtnieces. Tas atspoguļojas modē — pat tām sievietēm, kuras nekad nav dzemdējušas.

Visi šuva kleitas ar savilkumiem virs vidukļa un likās, ka vēders izlīda ārā. Protams, dažādās Eiropas daļās daiļavu ideāli nedaudz atšķīrās, tāpat kā viņu tērpi, taču Simonema Vespuči, Lukrēcija Bordžija, vai Diāna de Puatjē būtu atzītas par skaistulēm jebkurā valstī, viņu izskats un grācija tika uzskatīta par skaistumu. dievišķa dāvana. Un tas jau ir izgājis no modes un ārpus gaumes...

Inna ŠEVČENKO

Pasaules skaistuma dienā pieņemts atcerēties leģendas par pagātnes daiļavām, brīnīties par “savvaļas” cilšu dīvainajām gaumēm, kas augstu vērtēja garus kaklus un ausu ļipiņas, vai sašutumu par “skaistuma kanoniem”, ko uzspiež. modes industrija. Bet kā ir ar spēcīgo cilvēces pusi? Mēs ne vienmēr novērtējam izskatu īstos vīriešos, bet nemelosim, cilvēces spēcīgākajai pusei ir savi skaistuma kanoni. Un šie kanoni gadsimtu gaitā ir piedzīvojuši vairākas izmaiņas.

Apollo

Apollona, Zeva zeltainā dēla, vārds mūsdienās ir kļuvis par ikviena izskatīga vīrieša mājsaimniecības vārdu. Ķermeņa skaistuma kults, kas dominēja senajā Hellājā, lielā mērā noteica skaistuma kanonus turpmākajos gadsimtos. Spēks, veiklība, skaistums. Antīkās idejas par skaistumu saglabā līdz mūsdienām saglabājušās skulptūras: regulāri, lieli sejas vaibsti, lielas izteiksmīgas acis un taisns deguns. Svarīga bija arī izaugsme. Tā Aristotelis rakstīja: "Lielā ķermenī ir skaistums, bet mazie var būt graciozi un proporcionāli, bet ne skaisti."

Leohars. Apollo Belvedere. romiešu kopija

Viens no pilnības iemiesojumiem bija saules dievs, mākslas patrons un mūzu vadītājs. Slavenāko Apollona skulpturālo tēlu pirmajā gadsimtā pirms mūsu ēras radīja Aleksandra Lielā galma tēlnieks Leohars - tas ir Apollons Belvedere. Statujas bronzas oriģināls nav saglabājies, bet tās marmora romiešu kopija tagad atrodas Vatikānā Pija Klemens muzejā. Tomēr arheoloģiskie izrakumi pierāda, ka īstie senie grieķi maz līdzinājās statujām, kas saglabājušās līdz mūsdienām.

Gilgamešs

Mezopotāmijas tautas (šumeri un asīrieši, vēlāk arī persieši) cilvēkā galvenokārt vērtēja drosmi un fizisko spēku. Bareljefi, kas nonākuši līdz mums, attēlo dievus, karaļus un karotājus kā spēcīgus vīrus ar izliektiem muskuļiem, kuriem piemīt neiznīcināms spēks un kas spēj iziet vienatnē pret lauvu. Spriežot pēc šiem attēliem, Mezopotāmijas iedzīvotāji bija drukni vīrieši ar lieko svaru ar līku degunu, ieveidotiem tumšiem cirtainiem matiem un tādu pašu bārdu. Šajā gadījumā atsevišķas bārdas šķipsnas tika saritinātas caurulēs un saliktas blīvās rindās.

Dižciltīgi vīrieši un vēl jo vairāk valdnieki valkāja bagātīgas, pompozas drēbes un rotaslietas, kas kādreiz pārsteidza Aleksandru Lielo. Matus viņi ielika tīklā, pakausī nostiprināja ar matadatu vai sasēja ar krāsainām lentēm, un viņu dārgā bārda bieži tika paslēpta īpašā futrālī. Turklāt senajiem persiešiem bija ierasts melnināt uzacis un sarkt, un daži vīrieši valkāja viltus bārdas un parūkas.

Slavenākais Mezopotāmijas iedzīvotājs ir šumeru karalis Gilgamešs, kura vārds cauri gadsimtiem pie mums nonācis, pateicoties vienam no senākajiem literārajiem darbiem pasaulē – Gilgameša eposam.

"Viņš ir skaists, viņš ir spēcīgs, viņš ir gudrs,
Viņš ir divas trešdaļas dievības, tikai viena trešdaļa cilvēks,
Viņa ķermenis ir spožs kā liela zvaigzne,
Taču moku mākslā viņam nav līdzvērtīgu
Tie cilvēki, kuri ir uzticēti varas iestādēm."

bruņiņieks

IN viduslaiku Eiropa ideālais vīrietis bija bruņinieks - brīnišķīgs karotājs, kura drosmīgais izskats bija apvienots ne tikai ar fizisko spēku un drosmi, bet arī labas manieres un goda kodeksā noteiktais galantums. Svarīga ideālā vīrieša tēla sastāvdaļa tajā periodā bija apģērbs un, protams, bruņas – bruņinieka tērpa svarīgākā sastāvdaļa. Viduslaikos vīriešu uzvalks sāka kļūt īsāks un īsāks, un tajā pašā laikā parādījās bikšu “prototips”: shosse - šauras, cieši pieguļošas bikses-zeķes, kas izgatavotas no elastīga auduma.

Nezināms vācu mākslinieks. Bruņinieka portrets. Ap 1540. gadu (Augsburga)

Bet galvenais bruņiniekam nebija fiziskais, bet garīgais skaistums. Bruņinieks pirmām kārtām ir sava kunga kalps, vājo, bērnu un sieviešu aizsargs. Šajā laikmetā radās “skaistās dāmas” kults, kas ietekmēja visu nākamo paaudžu attieksmi pret sievietēm.

Dendijs

Angļu dendiji, kuru stils vēlāk tika pieņemts Eiropā un Krievijā, kļuva par sava veida pretsvaru militārajai darbībai. Par šī stila pamatlicēju tiek uzskatīts Džordžs (“Bo”) Brummels.

Tieši viņš ieviesa modi melnam vīriešu uzvalkam ar kaklasaiti, no kuras viņš arī cēlies modernā versija klasisks vīriešu uzvalks. Brummels savam draugam princim Reģentam, topošajam karalim Džordžam IV, piedāvāja jaunu stilu, un, atdarinādami monarhu, angļu kungi svieda uz starpstāvu pūdera parūkas un “priekšējos tēmēkļus”.

Taču briesto Velsas princi nevarēja salīdzināt ar Brummela draugu, kurš aiz muguras tika dēvēts par “elegances premjerministru”. Un viņš pats nāca klajā ar šādu aksiomu, kuru ievēro mūsdienu dendiji: "Ja vēlaties būt labi ģērbies, jums nav jāvalkā tas, kas krīt acīs."

Būt dendijam nenozīmē tikai labi ģērbties. Izsmalcināto uzvalku papildināja noteikti uzvedības noteikumi: piemēram, Stendāla romāna “Sarkanais un melnais” varonis Džūljens Sorels izsecina īstā dendija galvenos noteikumus - “mierīgu vienaldzību un oriģinalitāti it visā”: “. .. Džuljens tagad bija īsts dendijs un bija pilnībā apguvis mākslu dzīvot Parīzē. Viņš izturējās pret Mademoiselle de La Mole ar izsmalcinātu vēsumu..."

"Kā Londonas dendija ir ģērbies," Puškins rakstīja par Jevgeņiju Oņeginu. Tā laika krievu dendiji smēlušies iedvesmu no cita dendija – lorda Bairona. Pēdējais savukārt no saviem laikabiedriem izcēla tikai trīs izcilus cilvēkus: Napoleonu, Brummelu un viņu pašu.

Tomass Filipss. Lords Bairons albāņu kostīmā. 1835. gads

Divdesmitais gadsimts nav īpaši mainījis cilvēka ideālu, kas, šķiet, ir sajaucies: skaistums un harmonija no senajiem grieķiem, spēks un spēks no persiešiem un asīriešiem, bruņniecība no viduslaiku varoņiem, renesanses inteliģence un erudīcija, galantība. galma kungi, jautrs noskaņojums husāri un dendija izsmalcinātība.

Materiāls sagatavots, pamatojoties uz informāciju no atklātajiem avotiem

Cilvēka personību renesansē nes Dievs, bet gan skaistums un, galvenais, sievietes skaistums. Pirmo reizi cilvēces vēsturē sieviete ieņem ekskluzīvu vietu, piemēram, Madonna tronī.

Renesanses sieviete ir muižniecība, skaistums un izglītība. Slavenais itāļu rakstnieks Agnolo Firenzuola (1493-1543) savā traktātā “Par sieviešu skaistumu” dzīva dialoga veidā starp vairākiem cilvēkiem nodarbojas ar filozofiskās estētikas, galvenokārt neoplatonisma, jautājumu attīstīšanu. Nevis vispārīgi, bet tieši sievietes skaistuma jēdzienam viņš piemēro veselu kategoriju sistēmu, piemēram, "harmonija", "grācija", "elegance", "lieliskums", un tas nozīmē ne tikai ideju, bet arī reālu fizisku. , ķermeņa skaistums.

Viņam augstākais skaistuma ideāls ir apburoša sieviete, graciozi ģērbta, dekorēta atbilstoši visiem estētikas principiem, savā veidā mākslas darbs, kā viņa var parādīties gleznā. Tajā svarīga ir nevis ārēja pareizība, “proporciju estētika”, bet harmonija, kurā parādās visdziļākais skaistuma veids.

"Skaistums un skaistas sievietes, skaistas sievietes un skaistums ir pelnījuši," izsaucas viens no sarunu biedriem, "lai visi tos slavētu un novērtētu augstāk par visu, jo skaista sieviete ir visskaistākais objekts, ko var apbrīnot, un skaistums ir lielākais. labo, ko Dievs ir devis cilvēcei, jo caur tās īpašībām mēs virzām dvēseli uz kontemplāciju, bet caur kontemplāciju - uz tieksmi pēc debesu lietām, tāpēc tas tika sūtīts mūsu vidū kā paraugs un garantija...”

Kādi viņi bija – šīs atzītās renesanses skaistules?

Simoneta Vespuči.

Nee Simonetta Cattaneo dzimusi 1453. gadā, domājams, 28. janvārī lielo Cattaneo tirgotāju ģimenē, saskaņā ar dažiem avotiem, Portovenerē netālu no Dženovas - dievietes Veneras dzimtajā vietā (tiek uzskatīts, ka šī ir vēlāka versija, kas radusies pateicoties vēlākajiem "mītu veidotājiem", kuri salīdzināja Simonetu ar Venēru), pēc citu domām - pašā Dženovā.
1469. gada aprīlī 15 gadus vecā Simoneta apprecējās ar savu laikabiedru Marko Vespuči, slavenā Florences jūrasbraucēja Amerigo Vespuči nākamo radinieku, Santorpetes baznīcā Dženovā, klātesot dodžam un Dženovas muižniecībai.

Jaunlaulātie apmetās līgavaiņa dzimtajā pilsētā – Florencē. Viņu ierašanās sakrita ar laiku, kad Lorenco Lieliskais kļuva par republikas vadītāju pēc viņa tēva nāves. Lorenco un viņa brālis Džuljano pāri uzņēma pilī uz Via Larga un par godu viņiem sarīkoja greznas dzīres Villa Careggi. Tam sekoja svinību, pieņemšanu un greznas dzīves periods, kura centrā bija Mediči galms. Marko un Simoneta apmetās ģimenes mājā - Bargo d'Ognisanti.
Viņas laikabiedrs Policiano viņu raksturo kā "vienkāršu un nevainīgu dāmu, kas nekad nav izraisījusi greizsirdību vai skandālu", un saka, ka "citu izcilu dabas dāvanu starpā viņai bija tik mīļa un pievilcīga komunikācija, ka ikvienam, kam bija intīmas attiecības viņas paziņa vai tie, kuriem viņa izrādīja kaut mazāko uzmanību, jutās kā viņas pieķeršanās objekts. Nebija nevienas sievietes, kas viņu apskauda, un visi viņu slavēja tik ļoti, ka tas šķita kaut kas ārkārtējs: tik daudzi vīrieši viņu mīlēja bez sajūsmas un greizsirdības, un tik daudzas dāmas viņu slavēja bez ļaunprātības.

Visi pilsētas dižciltīgie vīri bija traki pēc viņas; pilsētas valdnieks Lorenco Lieliskais un viņa jaunākais brālis Džuliano Mediči meklēja viņas labvēlību. Tā kā Lorenco bija aizņemts ar valdības lietām (un pielūdza citu sievieti Lukrēciju Donati), Džuljano bija vairāk laika viņu tiesāt. Tiek uzskatīts, ka 1475. gadā viņa kļuva par Džuljano mīļāko (lai gan tiek arī apgalvots, ka viņu attiecības bija platoniskas, un viņa bija Džuljano "Skaistā lēdija", kas bija diezgan saskaņā ar Florences galma galma dzīves tradīcijām).

Florencē Simonetu atveidoja daudzi slaveni gleznotāji, sākot no Botičelli līdz Pjero di Kosimo (viņam pieder visslavenākais Simonetas portrets ar parakstu kā Kleopatra ar čūsku kaklā).

Tiek uzskatīts, ka no brīža, kad Botičelli satika skaisto Simonetu, visām viņa Madonnām un Venērām ir viena un tā pati seja - Simonetas Vespuči seja.
Botičelli bija ilgstošas attiecības ar Vespucci ģimeni: viņš dzīvoja kopā ar viņiem vienā kvartālā, 1461.–1462. Pēc Džordžo Antonio Vespuči ieteikuma viņš tika nosūtīts uz Filipo Lipi darbnīcu, apgleznoja Vespuči pili, bet 1469. gadā viņš iepazīstināja viņu ar ietekmīgo politiķi un valstsvīru Tommaso Soderīni, kurš iepazīstināja viņu ar saviem Mediči brāļadēliem.
Slavenākie ir Simonetas attēli, kas nokļuvuši, pateicoties viņas laikabiedra Botičelli otai: viņas attēls pārsteidza mākslinieku, un, lai gan tiek uzskatīts, ka viņa nekad nav pozējusi viņam mitoloģiskām vai reliģiskām gleznām, viņš atkārtoja viņas seju, kas kļuva par Florences skaistuma ideāla iemiesojumu, no gleznas līdz attēlam - iespējams, no atmiņas un daudzos gadījumos pēc viņas nāves.

Simonetta nomira ļoti agri, 22 gadu vecumā, no patēriņa. Botičelli novēlēja apbedīt blakus Simonetai Ognisanti baznīcā, kas tika veikts 34 gadus pēc viņas nāves. Vienu no šīs kapelas sienām rotā arī viņa freska, kurā attēlota Sv. Augustīns, blakus Ghirlandaio gleznotajam Vespuči ģimenes portretam.

Beatrise Portināri .

Šis skaistais florencietis (1266-1290) bija itāļu dzejnieka Dantes Aligjēri “mūza” un slepenā mīļākā. Viņa bija viņa pirmā un nelaimīgā mīlestība, viņa apprecējās ar kādu citu un agri nomira. Par Beatrises dzīvi ir zināms ļoti maz, un par to, kāda informācija ir pieejama, tiek daļēji strīds.

Beatrise bija cienījamā Florences pilsoņa Folko di Portinari, Aligjēri kaimiņa, meita. Dante pirmo reizi ieraudzīja Beatrisi, kad viņam bija 9 gadi (viņai bija 8). Tas notika maija svētkos Florencē, par to savā pirmajā darbā ziņo Dante La Vita Nuova. No šīs pirmās tikšanās un pirmās mīlestības Dante palika ar iespaidiem uz visu atlikušo mūžu, kas nākotnē tikai pastiprinājās.

Pēc desmit gadiem Beatrise viņam atkal parādās, šoreiz baltā. Viņa iet pa ielu divu citu sieviešu pavadībā, paskatās uz viņu un, pateicoties “savai neizsakāmajai žēlastībai”, paklanās viņam tik pieticīgi un burvīgi, ka viņam šķiet, ka viņš redzēja “ augstākā pakāpe svētlaime." Sajūsmas reibumā dzejnieks bēg no cilvēku trokšņiem, atkāpjas savā istabā, lai sapņotu par savu mīļoto, aizmieg un redz sapni. Pamostoties, viņš to izskaidro pantā. Šī ir alegorija vīzijas formā: mīlestība ar Dantes sirdi rokās nes "dāmu, kas aizmigusi un ietīta plīvurā".

“Tērpta pieticībā,” saka dzejniece, “mirdzot no skaistuma, viņa staigā starp slavām kā eņģelis, kas nolaidies uz zemes, lai parādītu pasaulei savu pilnību skatienu. Viņas klātbūtne sniedz svētlaimi un sagādā prieku sirdīs. Tie, kas viņu nav redzējuši, nevar saprast visu viņas klātbūtnes saldumu. Dante stāsta, ka, greznota ar mīlestības un ticības žēlastību, Beatrise pamodina citos tādus pašus tikumus.

1287. gada janvārī viņa apprecējās ar Sismonu di Bardi.

G. Brīvdiena. Dante un Beatrise

Beatrises prāts Ērla diezgan agri - viņai bija tikai 24 gadi. Beatrises nāves priekšnojauta vijas cauri visai kolekcijai "Vita nuova". Jau pirmajā sonetā pirmajā vīzijā Kupidona īsais prieks pārvēršas rūgtā raudāšanā, Beatrise tiek aiznesta debesīs. Tad, kad Beatrises draugu nolaupa nāve, svētītie gari izsaka vēlmi viņu dabūt savā vidū. Viņas tēvs Folko Portinari mirst. Dzejnieces dvēselē uzreiz iešaujas doma, ka arī viņa mirs. Paiet mazs laiks - un viņa priekšnojauta piepildās: drīz pēc tēva nāves viņa seko viņam līdz kapam. Dante redzēja viņu sapnī, jau mirušu, kad sievietes viņu pārklāja ar plīvuru. Beatrise mirst, jo "šī blāvā dzīve nav tik skaistas radības cienīga," saka dzejniece un, atgriežoties pie savas godības debesīs, viņa kļūst "garīga, liela skaistule" jeb, kā citur saka Dante, "intelektuāla gaisma, pilna no mīlestības."

Margherita Luti (Fornarina).

Slavenākā izcilā Rafaela Santi (1483-1520) glezna attēlo jauna un ļoti skaista sieviete ar milzīgām melnām mandeļveida acīm. “Siksta Madonnas” prototips bija Margarita Luti, skaistā ģēnija visspēcīgākā un izmisīgākā mīlestība.

Kādu dienu mākslinieks pastaigājās pa parku un apbrīnoja pils parka gleznainās ainavas. Koku ēnā viņš pēkšņi pamanīja kādu meiteni atpūšamies. Viņas eņģeļa seja bija tik bezrūpīga un tīra, ka Rafaels apmulsa. Viņi saka, ka mākslinieks acumirklī aizmirsa visas meitenes, kuru uzmanība viņam nekad nebija liegta. Meitene nozaga šovu. Viņas neparastā skaistuma fascinēts, Rafaels iesaucās: "Es esmu atradis savu psihi!" Gleznotājs jautāja meitenei: kas viņa ir un no kurienes viņa ir? Viņa, apmulsusi, atbildēja, ka dzīvo netālu, un viņas tēvs ir maiznieks. Meitenei bija septiņpadsmit gadu, un viņas vārds bija Margarita Luti.

Rafaels uzaicināja Margaritu uz savu studiju un lūdza viņu pozēt viņa portretam. Viņa, nedaudz samulsusi, atbildēja, ka viņai jālūdz atļauja tēvam un līgavainim, ciema ganam, ar kuru viņai drīz jāprecas.

Šķiroties Rafaels uzdāvināja Margaritai zelta kaklarotu un lūdza to pieņemt kā pateicības zīmi par brīnišķīgo dienu. Meitene no dāvanas atteicās. Tad māksliniece viņai piedāvāja nelielu darījumu – desmit skūpstus par dārgu kaklarotu. Darījums tika pabeigts.

Iedvesmojies un priecīgs Rafaels ar grūtībām sagaidīja nākamo rītu un steidzās pie maiznieka. Meitenes tēvs, saņēmis no mākslinieka vairākas zelta monētas, ļāva savai meitai pozēt gleznai.

Rafaels gleznoja Margaritu savā darbnīcā. Stilīgs un izskatīgs vīrietis ar izsmalcinātiem vaibstiem un tumšiem, cirtainiem matiem nevarēja neiepriecināt dedzīgo meiteni. Māksliniekam bija pāri trīsdesmit, bet viņš joprojām bija ļoti izskatīgs. Romiešu skaistules viņu apbrīnoja, cēlas sievietes kļuva par viņa saimniecēm, bet tikai “mazā Fornarina”, kā mākslinieks meiteni nosauca, lika viņa sirdij trīcēt.

Drīz vien Rafaels vairs nebija apmierināts ar pozēšanas sesijām. Viņš kļuva greizsirdīgs uz Margaritu, negulēja naktīs, iztēlē zīmējot meitenes tikšanās ar savu līgavaini ganu Tomaso. Beidzot mākslinieks neizturēja. Viņš samaksāja Margaritas tēvam 3000 zelta gabalu un aizveda savu mīļoto uz Romu. Meitene kļuva par Rafaela saimnieci, viņa sirds saimnieci. Mākslinieks izpildīja visas viņas vēlmes: nopirka viņai dārgas drēbes un rotaslietas, ieskauj viņu ar greznību un bagātību, norīkoja viņai daudzus kalpus, kuri piepildīja visas jaunās skaistules vēlmes.

Rafaels mēģināja pievērt acis uz savas mīļotās daudzajām romāniem, klusēja, kad viņa ieradās tikai no rīta, it kā nezinātu, ka “viņa mazā Fornarina”, viņa skaistā Beikere, kļuva par vienu no slavenākajām Romas kurtizānēm. Un tikai viņa otas klusie radījumi zināja, kādas mokas mocīja viņu radītāja sirdi. Nogurusī ģēnija sirds apstājās 1520. gada 6. aprīlī, viņa dzimšanas dienā.

Rafaēls tika apglabāts Panteonā, kur atdusas Itālijas diženāko cilvēku mirstīgās atliekas. Mākslinieces audzēkņi vainoja neuzticīgo Margaritu skolotājas nāvē un solīja atriebties par to, ka viņa ar neskaitāmu nodevību sēriju salauza liela cilvēka sirdi.

Ar Rafaela atstāto mantojumu būtu pieticis, lai vieglprātīgā Fornarina mainītu savu dzīvi un kļūtu par kārtīgu sievieti. Taču, sajutusi miesīgas mīlestības un bezrūpīgas dzīves garšu, iepazinusi Romas slavenākos vīriešus, viņa nevēlējās neko mainīt. Līdz savu dienu beigām Margarita Luti palika kurtizāne. Viņa nomira klosterī, bet viņas nāves cēlonis nav zināms.

Rafaela gleznainie darbi rotā pasaules slavenākos muzejus. Turklāt, jo īpaši pateicoties viņiem, šie muzeji kļuva slaveni. Miljoniem cilvēku katru gadu sastingst apbrīnā "Siksta Madonnas" tēls, kas jau sen ir kļuvis par Drēzdenes galerijas galveno dārgumu. Viņi ar maigumu raugās uz skaisto, nepasaulīgo sievieti, kas viņām pasniedz uzticamu mazuli no debesīm... Taču tikai retais zina, ka attēlā attēlotās sievietes zemes miesa savulaik piederējusi Itālijas juteklīgākajai un izlaidīgākajai kurtizānei - tas, kurš iznīcināja ģēniju spēka un talanta plaukumā.

Skaistums ir viena no subjektīvākajām un mainīgākajām kategorijām. Tas, kas vēl pirms dažiem gadiem bija sieviešu pievilcības etalons, mūsdienās ne tikai vairs nav tāds, bet var šķist pat provokatīvs un nepiemērots. Kā dažādos laikmetos mainījušies priekšstati par skaistumu? Un kas tuvākajā nākotnē kļūs par etalonu? Mēģināsim to izdomāt.

Senā Ēģipte (XIII-XI gs. pirms mūsu ēras)

Meitenes ar gariem un taisniem matiem Senajā Ēģiptē tika uzskatītas par īstām skaistulēm. tumši mati, ierāmējot seju. Par to liecina daudzi ēģiptiešu attēli, kas saglabājušies līdz mūsdienām. Tajā pašā laikā, starp citu, parādījās pirmās kosmētikas līdzības: ēģiptietes bija pirmās, kas iemācījās ap acīm uzklāt melnu krāsu, lai piešķirtu acīm izteiksmīgumu.