Sakiet, vai esat kādreiz savam mazulim dziedājuši šūpuļdziesmu no Zemfiras vai Filipa Kirkorova repertuāra? Tieši tā, tas tev pat neienāca prātā.

Mēs dziedam saviem bērniem nesarežģītas, tik vienkāršas un tik mīļas dziesmas, kuras mums dziedāja mammas, un viņām mūsu vecmāmiņas, kuras dziedāja no paaudzes paaudzē gadsimtiem ilgi, un tās ir nonākušas līdz mums. Un tā ir daļa no krievu folkloras.

Kādas vērtības ir kļuvušas par prioritāti mūsdienu ģimenes? Pirmkārt, tie, kuri, pēc jauno vecāku domām, palīdzēs bērnam izdzīvot grūtā brīdī grūtā pasaulē. Mēs bieži aizmirstam, ka nevar būt harmoniskas personības bez vispusīgas attīstības, un mums pietrūkst tās galvenās sastāvdaļas - emocionālās, morālās.

Pirmos dzīves gadus bērns dzīvo nevis saprāta, bet emociju dēļ, caur kurām notiek viņa pirmās dzīves zināšanas. Un ir ļoti svarīgi, kā un ko viņš dzird un redz sev apkārt. Pirmie iespaidi par bērnu ir mātes roku un balss omulīgs maigums. Mīksta, nesteidzīga šūpuļdziesma, smieklīgi mazi sunīši, kad mamma spēlējas ar mazuli, pasaka atskaņas, traucē, liek smieties un piepilda ar pozitīvām emocijām.

Šādas folkloras formas ir radījušas veselas paaudzes, nemitīgi tiek papildinātas ar jaunām nokrāsām, tajās ir gudrība un liela izglītojoša vērtība.

Caur bērnu dziesmām, teicieniem, skaitīšanas atskaņām bērns apgūst pirmos morāles jēdzienus – empātiju, labestību, atsaucību. Runājot par muzikālo folkloru, mēs domājam ne tikai mutvārdu dziesmu formas, tas ir arī raksturīgs tautas dejas ritmiskais raksts. Iesaistot bērnus tautas āra spēlēs, mācām viņam ne tikai orientēties telpā, kustēties, attīstīt koordināciju, bet arī pieņemt vispārīgie noteikumi spēles.

Vecākiem bērniem, kuri vairs ne tikai klausās un atceras tautasdziesmas un jokus, arī folklorai ir liela nozīme viņu radošo sākumu attīstībā. Spēlējot tautas mūzikas spēles, bērni cenšas ienest spēlē savas fantāzijas, apveltot savus tēlus ar jaunām iezīmēm vai īpašībām.

Runājot par tautas mūziku, es to sauktu par "dabisku", tik harmoniski un konsekventi tā var vadīt bērnus cauri viņu attīstības posmiem, dot katram no viņiem zināšanas un jēdzienus, kas viņam konkrētajā vecumā ir nepieciešami.

Īpaši bērniem būs interese par folkloras svētkiem, ko mūsu senči ik gadu svinēja, piemēram, Ziemassvētki, jo ar tiem saistās tik daudz dziesmu, rotaļu un tradīciju!

Lai rezervētu biļeti, jāaizpilda reģistrācijas forma, bet uz izrādi var nokļūt tikai iepriekš iegādājoties biļeti (.

Cena:
ar priekšapmaksu
pieaugušo + bērnu biļete - 1100 rubļi, papildu biļete - 550 rubļi.
pēc samaksas uz vietas (atkarībā no pieejamības)pieaugušo + bērnu biļete - 1300 rubļi, papildu biļete - 650 rubļi.

Visi jautājumi pa tālruni: 8916-2656147.

Krivokoneva Alisa

Montessori centrs "Sāmi ar ūsām", Ņižņijnovgoroda

Montessori ir skolotājs.

Krievu folklora bērniem

Krievu folklora bērniem - kas tas ir?

Krievu folklora ir īpaša tautas kultūras nozare, kas atspoguļo krievu tautas ideālus un dzīvi, kas nodota no paaudzes paaudzē. Krievu folklora ir bagātīgs visdažādāko izglītojošo materiālu avots, kas izceļas ar krāsainību un oriģinalitāti, kā arī pieejamību, kas nodrošina bērniem ilgstošu interesi un vieglu iegaumēšanu.

Krievu folklora bērniem - tradīciju pieskāriens

Tagad arvien vairāk vairāk cilvēku saproti, ka laime un veiksme nav ārzemēs. Vārdi Dzimtene un Tēvzeme vairs neizklausās kā tukša frāze. Mēs atgūstam kopības sajūtu un lepnumu no piederības vienai krievu tautai. Šajā sakarā mēs atjaunojam un jaunā veidā sākam saistīt ar krievu kultūras mantojumu, senajām paražām un svētkiem, mākslu un amatniecību un lietišķo mākslu. Krievu folkloras studēšana kopā ar bērniem ļauj jau no bērnības ieaudzināt mīlestību pret savu dzimto kultūru, kā arī nodot raksturīgās idejas par mūžīgajām vērtībām: par labestību un taisnīgumu, skaistumu un lojalitāti, drosmi un smagu darbu, kas atspoguļojas mutvārdu tautas mākslā. Sakāmvārdi un teicieni nes sevī gadsimtu gaitā uzkrāto krievu tautas gudrību, ko bērni viegli un ar prieku uzņem, pateicoties krievu folkloras spilgtumam un tēlainībai, kā arī priekam, ko tā nes sevī.

Krievu folklora bērniem - izcila vērtība bērna attīstībai

Krievu folkloras nodarbību priekšrocības bērnu attīstībai ir grūti pilnībā novērtēt. Mēģināsim uzskaitīt tikai dažus no tiem:

Krievu folkloras nodarbības attīsta bērnos māksliniecisko gaumi

Attīsta interesi par apkārtējo pasauli un dzīves pamatiem (gadalaiku maiņa, dzīvnieku pasaules mīklas, dabas raksti un parādības utt.)

Ļauj novērtēt krievu valodas un kultūras bagātību, kā arī veicina runas attīstību, izmantojot dažādus atskaņas, teicienus, dziesmas un mēles mežģījumus.

Mīklas un mīklas liek pamatu radošai iztēles domāšanai

Spēles brīvā dabā veicina harmonisku fizisko attīstību.

Krievu folklora bērniem - pieskāriens pirmsākumiem, kas sniedz prieku!

Krievu folklora in bērnudārzs ne tikai rada priekšstatu par krievu kultūru, bet arī sniedz daudz pozitīvu emociju! Aicinām savus skolēnus izklaidējošās spēlēs un salidojumos izklaidēties ar savas dzimtās valsts vēsturi un tradīcijām apburošas skolotājas vadībā, kas atveido krievu ciematu atmosfēru un atmosfēru, aizvedot bērnus aizraujošā ceļojumā pa krievu folkloras nebeidzamajiem plašumiem! Izklaidējošas spēles, kuras iepriekš zināja jebkurš ciema zēns, pulcēšanās ar tēju un barankiem pie samovāra, mīklas un dzejoļi, rotaļas uz koka karotēm un citiem tautas instrumentiem - tas viss un vēl daudz kas cits dāvās jūsu bērnam mīlestību pret savu dzimto kultūru un piederību. tās izcelsme!

Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savās studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.

Publicētshttp:// www. viss labākais. ru/

folkloras nacionālā tradīcija

Ievads

1. Tautas mākslas kolekcionēšanas un izpētes vēsture

2. Kolektīvie un individuālie aizsākumi folklorā

3. Folkloras darbu stabilitāte un mainīgums

4. Tradīciju problēmas mūsdienu folklorā

5. Folkloras tradīciju saglabāšana un attīstība

6. Klasiskā folklora mūsdienu dzīvē

Secinājums

Literatūra

Ievads

Folklora ir katras tautas neatņemama sastāvdaļa, un tā izpaužas gan mutiskā un poētiskā formā, gan garīgā. Daudzu gadsimtu gaitā ir radīti un no paaudzes paaudzē nodoti dažādi folkloras žanri, rituāli, paražas, ticējumi. Mūsu laikā kļūst arvien grūtāk atrast tos cilvēkus, kas par to visu pastāstītu; kas atcerējās, kā dzīvoja viņu senči; kādas dziesmas tika dziedātas utt.

Mūsdienu folkloras centri nodarbojas ar aktivitātēm, kas vērstas uz krievu folkloras, tautas tradīciju, amatniecības un amatniecības atdzimšanu, saglabāšanu un attīstību, tautas mākslas darbu izplatīšanu un popularizēšanu.

Mūsdienu sociāli kulturālajos apstākļos krievu tradicionālās kultūras potenciāla realizācija veicina garīgās un morālās attīstības pozitīvo dinamiku, kas izpaužas kā vērtīborientācijas bagātināšanās, etnomāksliniecisko interešu un izziņas aktivitātes pieaugums, kā arī pieaug. intelektuālās attīstības līmenī, bērnu un pieaugušo māksliniecisko un radošo spēju attīstība.

Bērnu dzīve ir cieši saistīta ar pieaugušo dzīvi, bet bērnam ir savs pasaules redzējums, ko nosaka ar vecumu saistītas psiholoģiskas īpašības.

Bērna spriestspējai, tāpat kā viņa praktiskajai domāšanai, ir raksturs, pirmkārt, praktiski - juteklisks. Bērna ķermeņa jutekliskā daba ir pirmā saikne, kas viņu saista ar pasauli.

Mazi bērni visu pasaules daudzveidību uztver savādāk nekā pieaugušie. Sākumā bērnu doma asociējas tikai ar konkrētiem tēliem.

Bērna psihes īpatnības nosaka poētisko tēlu izvēli, visu bērnu folkloras kompozīciju, māksliniecisko jaunradi.

Poētiskie darbi daudzu gadsimtu garumā, nodoti no paaudzes paaudzē, pamazām ieguva saturu un formu, kas vispilnīgāk atbilda bērnu estētikas likumiem.

Bērnu radošumā ir atslēga pieaugušo psiholoģijas, bērnu mākslinieciskās gaumes, bērnu radošo iespēju izpratnei.

Tautas māksla ir specifiska joma, kas vieno bērnu un pieaugušo pasauli, ietverot veselu tautas mākslas poētisko un muzikālo – poētisko, kā arī māksliniecisko žanru sistēmu.

Redzes, mākslinieciskā redzējuma attīstība ir galvenais tautas mākslas iepazīšanas uzdevums.

Bērnam mākslas pasaulē jādzīvo divās krustojošās telpās. Viena telpa ir paredzēta bērniem, ar savām spēlēm un bērnu radošumu. Cita pieaugušo mākslas pasaule.

Pieaugušo mākslas paraugi ne vienmēr ir viegli saprotami. Un bērnam ir jāsajūt plaisa, kas pastāv starp bērnu un pieaugušo mākslu. Laika gaitā viņš attīsta spēju reaģēt uz pieaugušo darbu emocionālo tonalitāti.

1 . Stāstspulcēšanāsunstudējotpopulārsmāksliniecisksradošums

19. gadsimta sākumā domājošā Krievija saskārās ar akūtu tautas kultūras, viņu garīgās bagātības problēmu, jautājumu par cilvēku dzīves sociālo nozīmi.

Tautas folkloras mantojumam pievērsušies daudzi pētnieki. A. Glagoļevs, kurš rakstīja par rituālu skaistumu un nevainību, kas atklāj krievu tautas vienkāršību un naivumu, piesaista dziesmas, kas saistītas ar saules pielūgsmes rituālu un koku kultu.

Pirmo reizi īpašā grupā tika izdalītas pasakas bērniem. Tajos gados daudzi saprata tautas mākslas pedagoģisko vērtību.

Caur gadsimtu sietu cilvēki ir izsijājuši savu kultūras mantojumu, atstājot vērtīgāko tautas mākslā, mākslā un amatniecībā, folklorā, mākslā un amatniecībā.

Tautas māksla ir neizsmeļams estētiskās, morālās, emocionālās izglītības avots.

Tautas gudrības, kas ietvertas pasakās, bērnu dzejoļos, jokos, mīklas, daudzus gadsimtus ir audzinājusi bērnos lepnumu par vienkāršo cilvēku talantu, interesi par mērķtiecīgu, izteiksmīgu vārdu, mīlestību pret savu dzimto valodu.

2. Kolektīvsunindividuālssāktvfolklora

Atšķirībā no literatūras – rakstnieku individuālās jaunrades – folklora ir kolektīva daiļrade. Taču tas nenozīmē, ka individuālajam principam viņā nav nekādas nozīmes.

Atsevišķos žanros un atsevišķos vēstures periodos diezgan jūtami izpaužas individuālais princips, taču tas ir tādā kā saiknē ar kolektīvo principu.

Folklora radās senos laikos kā masveida kolektīva radīšana. Agrīnās folkloras formas izcēlās ar to, ka tajās dominēja darbu kompozīcijas un izpildījuma kolektīvums. Radošais cilvēks tajā laikā vēl maz izcēlās no kolektīva.

Vēlāk arvien lielāku lomu sāka spēlēt atsevišķi talantīgi dziedātāji, kuri visos savos darbos pauda klana vai cilts, bet pēc tam arī tautas idejas un uzskatus.

Pat folkloras agrīnajās formās un, protams, vēl jo vairāk - vēlākajās formās individuālā jaunrade tika organiski apvienota ar kolektīvu un attīstījusies uz tā pamata.

Kolektivitāte folklorā izpaužas gan ārējās jaunrades formās, gan tās iekšējā būtībā, gan darbu tapšanas procesā un to izpildījumā.

Tas izpaužas apstāklī, ka darbu veidotāji un izpildītāji paļaujas uz vispārēju folkloras pieredzi un tradīciju un vienlaikus ienes darbā jaunas iezīmes un detaļas, pielāgojot tā sižetu, tēlus un stilu konkrētiem izpildījuma apstākļiem.

Darbus var radīt kolektīvs (koris, personu grupa), un individuāli - dziedātāji un stāstnieki.

Ja tās atbilst kolektīva, cilvēku vajadzībām un gaumei, tad tās sāk pastāvēt tā vidē, ko korī izpildīt atsevišķi dziedātāji.

Folkloras kolektīvais raksturs izpaužas tajā, ka atsevišķi folkloras darbi tiek uztverti kā tautas kopīgs mantojums, tie dzīvo ilgi, tiek nodoti no paaudzes paaudzē.

Bet katrs izpildītājs var mainīt skaņdarbu saskaņā ar savu radošo nolūku.

Dažādos folkloras žanros izpaužas kolektīvie un individuālie principi darbu radīšanā un izpildījumā savādāk: ja dziesmas parasti tiek izpildītas korī, kolektīvi, tad epas un pasakas tiek izpildītas individuāli.

Ja sazvērestību teksts ir ļoti stabils, tad žēlabu teksts ir ļoti kustīgs, tas, kā likums, lielā mērā ir improvizēts - tiek veidots it kā no jauna uz jauna materiāla.

Bet šī individuālā improvizācija tiek veikta pēc sen izveidotām shēmām, pamatojoties uz kolektīvi izstrādātiem mākslinieciskās izteiksmes līdzekļiem.

Chastooshkas parasti ir darbi, kurus komponējuši ciematā slaveni cilvēki. Individuālā izcelsme tajos izpaužas vairāk nekā citu folkloras žanru darbos.

Individuālais sākums, tāpat kā kolektīvais, notiek visos folkloras attīstības posmos.

Tā iegūst dažādus izteiksmes veidus un parāda tendenci nevis izgaist, bet gan pastiprināt un saasināt folkloras vēsturiskās evolūcijas procesā.

3. Ilgtspējībaunmainīgumsfolkloradarbojas

Tradīcija tautas mākslā izpaužas verbālā teksta relatīvā stabilitātē, melodijā, izpildījuma raksturā, krāsās, darbu nodošanā, kā likums, bez būtiskām izmaiņām no paaudzes paaudzē, darbu saglabāšanā ar noteiktu sižetu. un rakstzīmes, formas un izteiksmīgie līdzekļi gadsimtu gaitā.

Tradīcija, tāpat kā jaunrades kolektīvs, ir raksturīga ne tikai verbālajai folklorai. Tas ir raksturīgs citiem tautas mākslas veidiem - mūzikai, dejām, grebšanai, izšuvumiem.

Tradīcijai ir savi sociāli vēsturiskie pamati, un to nosaka svarīgi dzīves apstākļi.

Šie nosacījumi un apstākļi ir šādi:

Pirmkārt, tautas māksla radās primitīvā komunālajā sistēmā, kad sociālās dzīves formas, tautas dzīve un priekšstati bija ļoti stabili, kas noteica folkloras stabilitāti.

Taču, attīstoties šajā laikā, tradīciju atbalstīja zināmā dzīvības formu stabilitāte vēlākos vēstures periodos. Saistībā ar izmaiņām pašā dzīves būtībā tradīcija pakāpeniski tika vājināta.

Otrkārt, tautas mākslas darbos dziļi atspoguļojas realitātes svarīgākās iezīmes, tiek tvertas svarīgas cilvēka un dabas objektīvās īpašības.

To var teikt ne tikai par sakāmvārdiem, kuru vispārinājumi ir saglabājušies gadsimtiem ilgi un paliks uz ilgu laiku, bet arī par dziesmām, kas raksturo cilvēka garīgo pasauli, viņa universālās īpašības, domas, jūtas un pārdzīvojumus.

Treškārt, tautas māksla iemiesoja tautas estētikas principus, atspoguļoja tautas mākslas gaumi, kas veidojusies gadsimtu gaitā. Tie ir vērtīgi, jo iemieso objektīvos skaistuma likumus.

Ceturtkārt, paši folkloras darbi ir nozīmīgi mākslas sasniegumi. Tie apmierina tautas ideoloģiskās un estētiskās vajadzības un ilgstoši kalpo kā nozīmīga tautas garīgās kultūras sastāvdaļa.

Iepriekš uzskaitītie nosacījumi kalpo par pamatu tautas mākslas tradicionalitātei, lielai tautas darbu stabilitātei.

4. Problēmastradīcijāmvmodernsfolklora

Starp daudzajām mūsdienu folkloras problēmām tradīciju problēmas, iespējams, ir visbūtiskākās un sarežģītākās. Tie izraisa gadiem ilgus strīdus, brīžiem pārvēršoties organizētās diskusijās. Tomēr arī šodien šo tēmu nevar uzskatīt par izsmeltu; drīzāk tieši otrādi – jo tālāk folkloras attīstība iet, jo aktualitāti tā iegūst. Turklāt aktualitāte ir ne tikai teorētiska, bet vēl lielākā mērā praktiska, kas saistīta ar mūsdienu tautas mākslas amatniecības ikdienu.

Tradīcija kopumā tiek atzīta par vienu no tautas mākslas īpatnībām. Ir pieejama plaša literatūra par tradīcijām folklorā un tautas amatniecībā. Bet tajā parasti nav definīcijas pašam jēdzienam "tradīcija", dažādi pētnieki tajā ievieto atšķirīgu saturu. Daži zinātnieki (V.S.Voronovs, V.M. Vasiļenko, T.M. Razina) tradicionālo tautas mākslu saprot galvenokārt kā tās tēlu, formu un metožu senatnīgumu, to saglabāšanas stabilitāti un attīstības nepārtrauktību.

Šāds skatījums akcentē vienu tradīcijas pusi – tautas mākslas saistību ar pagātni, tās saknēm, senajiem avotiem, bez kuriem šo cilvēces kultūras fenomenu kopumā nav iespējams izprast...

Absolutizējot vienu tradīcijas pusi, daži zinātnieki tautas mākslas tradīcijās saskata tikai pagātni un secina, ka šī māksla ir inerta, atpalikusi un tai trūkst saikņu ar mūsdienām. M. A. Iļjins ir šādu uzskatu piekritējs. Viņa viedokļa analīze un kritika var būt veltīta rakstam. Šajā sakarā mēs aprobežosimies tikai ar piezīmi, ka MAIļjins ar tradīciju saprot savus konkrētos momentus: sižetus, motīvus, paņēmienus, formas, konkrētu tautas amatniecības darbu kolorītu, ārpus organiskā veseluma, kurā visas šīs detaļas saplūst. noteiktā laikā un katrā no amatiem, radot vietējās tautas mākslas īpatnības.

Šāda šaura tradīciju izpratne varēja nenovest pie to noraidīšanas kā ceļa, pa kuru var iet "uz priekšu ar galvu atpakaļ". Izejot no nepareizās izpratnes par mākslas attīstību kopumā tikai kā progresīvu, evolucionāru, jauktu tādu dažādi jēdzieni Kā tauta un mākslas tautība, tās tautība Iļjins nonāk pie nepareiza secinājuma par tautas amatniecības mākslas konservatīvismu, iezīmējot laiku, par viņiem vienīgo iespējamo ceļu - absorbciju mākslas nozarē, nivelēšanu vienotā so. sauc par dekoratīvās un lietišķās mākslas "moderno stilu".

Šādi uzskati pirms divdesmit gadiem izpelnījās pamatotu kritiku. Tas aizņem daudzas lappuses izcilā padomju lietišķās mākslas teorētiķa A.B.Saltykova darbos, kurš devis lielu ieguldījumu tradīciju jautājumu izpētē6. Saltikovs tradīciju saprata kā dialektisku parādību, kas saistīta ne tikai ar pagātni, bet arī ar tagadni un nākotni. Viņš pastāvīgi uzsvēra tradīciju tiešo saikni ar mūsdienu padomju mākslu, analizēja tradīciju kustību un attīstību, kas, viņaprāt, ir ne tikai konkrētā amata mākslas formālajās iezīmēs un nevis to mehāniskajā summā, bet gan figurālā integritāte mākslas sistēma amatniecība un tās vēsturiskā attīstība.

Aktuālas ir Saltikova domas par stila jēdziena vēsturiskas pieejas nepieciešamību tautas mākslā. "... Jebkurš stils," viņš rakstīja, "ir sava laika cilvēku garīgā stāvokļa izpausme ... cilvēki neapstājas savā attīstībā ... viņi pastāvīgi mainās ... un mainās mākslinieciskais stils neizbēgami ir saistīts ar šīm izmaiņām."

AB Saltykov lieliski apstiprināja savu teorētisko nostāju pareizību tradīciju jautājumos ar praktiskā darba piemēru ar Gžeļas meistariem.

Mūsdienās A. B. Saltykova idejas un domas tiek atkārtotas un attīstītas vairākos M. A. Nekrasovas rakstos. Viņa pamatoti uzskata, ka tradīcijai ir dziļa nozīme, ka tā ir dziļi iekšēja parādība. Tradīcijas pamatā ir pareiza attieksme pret nacionālo mantojumu. Mantojums ir visa pagātnes māksla. Viss, kam ir paliekoša vērtība, nonāk tradīcijās. Tā ir cilvēku pieredze, kas mūsdienās spēj dzīvot jaunā veidā.

Šī vārda plašākajā nozīmē ārpus tradīcijām nav parādību. Nekas nedzimst no nulles, neapgūstot pagātnes pieredzi. Tradīcijas ir sava veida kultūras progresa dzinējspēks, tās dažādu dzīves aspektu organiskās iezīmes, kuras paaudzes izvēlas, saglabā un attīsta kā labākās, tipiskākās, pazīstamākās. Taču tradīcijas nav kaut kas vienreiz un uz visiem laikiem dots, sastindzis, nekustīgs, ne sinonīms pagātnei vai līdzīgs pagātnei. Tradīcijās iestrādātā pagātnes, tagadnes un potenciālās nākotnes dialektiskā vienotība lieliski izpaužas izcilā krievu komponista I. F. Stravinska sniegtajā definīcijā. Un, lai gan viņš balstījās uz mūzikas darbu analīzi, viņš pauda tradīcijas jēdziena būtību tās plašajā un objektīvajā saturā.

Kopumā nav tradīciju, bet ir noteiktas cilvēka darbības sfēras tradīcijas konkrētai tautai, konkrētā vietā un noteiktā laikmetā. Tikmēr tradīcijas dzīve un attīstība, konkrētā vēsturiskā pieeja tās analīzei bieži tiek ignorēta un netiek ņemta vērā.

Tradīcija ir daudzslāņu jēdziens. Tradīcijas caurvij visas dzīves, sadzīves, ražošanas, ekonomikas, kultūras, mākslas parādības, katrā jomā ar savu specifiku saturā un izpausmē. Tur ir būtiskas atšķirības tradīciju izpausmē mākslā kopumā un īpaši tautas mākslā.

Tautas mākslā dzīvo kolektīvās jaunrades tradīcijas. Šīs tradīcijas ir veidojušās gadsimtu gaitā, un tās ir slīpējušas daudzas cilvēku paaudzes. Tautas mākslas asinssaiste ar tautas dzīvi, darbu, ikdienu noteica tautas kultūras tradīciju vēsturisko pēctecību, ne tikai nacionālo, nacionālo tradīciju veidošanos, bet arī to lokālās lokālās izpausmes zemnieku daiļradē un tautā. amatniecība. Zemnieku mākslas tradīcijas, pateicoties plaši pazīstamajam ikdienas konservatīvismam, īpašai pieķeršanās patriarhālajai senatnei, attīstījās lēni, evolucionāri. Daudzas no šīm tradīcijām ir aizgājušas pagātnē līdz ar vidi un dzīves apstākļiem, kas tās radīja, piemēram, senās slāvu mitoloģijas tradīcijas, kas atdzīvināja daudzu zemnieku mākslas veidu tēlus un veselu tautas slāni. izšūšanas ornaments.

Stila veidošanu un amatniecības tradīciju veidošanos ietekmēja daudzi faktori, daži vairāk netieši un it kā nemanāmi savā ārējā izpausmē, citi - skaidri un tieši ietekmējot mākslas būtību un struktūru. no mākslinieciskā tēla.

Konkrēta vēsturiska pieeja visu tautas amatniecības tapšanā un attīstībā iesaistīto faktoru analīzei liecina, ka to loma dažādos amatniecības attīstības posmos un dažādos laikos varētu būt neviennozīmīga.

5. Saglabāšanaunattīstībufolkloratradīcijām

Amatu prasmju nodošana no paaudzes paaudzē, radošais izstrādājumu gatavošanas process pieaugušo vadībā veicināja pozitīvu emociju nostiprināšanos, vēlmi apgūt un apgūt amata prasmju specifiku, sākotnējo priekšstatu veidošanos par tautas mākslu.

Mantojums, tradīcijas jēdziens mākslas mācīšanā vienmēr ir bijis un joprojām ir ļoti svarīgs. Visvērtīgākais ir darba produkts, kas uzkrājis ne tikai individuālo radošumu, bet arī iepriekšējo paaudžu iedzimto pieredzi, kas asimilēta praktisko darbību procesā.

Visstabilākā un dzīvotspējīgākā kultūras daļa ir tradīcija, kas ir pretstatā jauninājumiem, no vienas puses, un to bagātināta, no otras puses. Tradīcijām un inovācijām mijiedarbojoties, vairākas tradīcijas neizzūd, bet tiek pakāpeniski pārveidotas, iegūstot inovāciju formu. Tradicionālā kultūra ir noteiktas kolektīvās pagātnes pieredzes koncentrācijas un inovāciju dzimšanas sfēra, kas nodrošina tradicionālās kultūras normu pielāgošanos mainīgajiem etniskās grupas pastāvēšanas apstākļiem. Pateicoties inovatīviem

elementi mainās tradīcijās.

Tradicionālā tautas kultūra ir ne tikai tautas garīgās vienotības pamats, bet arī mūsdienu personības kultūras un izglītības institūcija. Viņa saglabā unikālu īpašumu mūsdienu dzīves apstākļos. Tradicionālajā kultūrā nav radītāju vai patērētāju.

Tiek izmantots tradicionālajai kultūrai piemītošais radošums mūsdienu sabiedrība darbā ar bērniem un jauniešiem. Tieši tradicionālā kultūra var kļūt par līdzekli cilvēka pielāgošanai mūsdienu sabiedrības pretrunīgajai dzīvei, kur radusies nepieciešamība izveidot uz tradicionālās (paaudžu satikšanās vietas) principiem balstītu atpūtas telpu sociāli kulturālās pieredzes nodošanai. sen nogatavojies. Te nav runa par, piemēram, jaunu folkloras kopu veidošanu, kas vērstas uz folkloras skatuvisko iemiesojumu, bet gan par starplaiku asociāciju veidošanu, kur folklora kļūst par komunikācijas un pašrealizācijas līdzekli, kur tiek veidota folkloras vide kopīgiem svētkiem. Lai gan tradicionālās formas kultūras mūsdienu pasaulē ir dziļi transformētas, tomēr tautas māksla joprojām ir mūsdienu meklējumu iedvesmotāja visās kultūras jomās.

Krievu tautas tradicionālās kultūras kā garīgās integritātes ietvaros veidojas vairākas savdabīgas reģionālās tradīcijas, kuru pastāvēšanai pievērš uzmanību kolekcionāri un pētnieki.

Kultūras un izglītības jomā aktuāla ir reģionālo tradīciju izpēte un saglabāšana, jaunu tradicionālās kultūras apraides veidu meklējumi mūsdienu sabiedrībā.

Projektu ietvaros katru gadu un pa posmiem tiek organizēti semināri par folkloras apguves problēmām skolās, starptautiskas zinātniskas un praktiskās konferences.

Projekta gaitā tiek pielietots sistemātisks verbālo un mūzikas žanru pastāvēšanas apraksts.

Pētījuma rezultātā tiek veikta folkloras aktīvo žanru raksturošana, izcelta verbālās folkloras aktīvā žanriskā kompozīcija tās pielāgošanās audzēkņu vecuma īpatnībām un izglītības standartiem.

Reģionālās folkloras izpēte ietver nepārtrauktu salīdzinošo analīzi, kas palīdz attīstīt ne tikai tēlaino, bet arī racionālo domāšanu. Principu ievērošana ļaus realizēt izglītības, audzināšanas un attīstības vienotību tautas kultūras attīstībā tās reģionālajās izpausmēs.

Vienā teritorijā kopā dzīvojošo tautu tradicionālās kultūras iepazīšana veicina cieņu pret citām kultūras tradīcijām. Ar folkloras nodarbību palīdzību tiek veidota folkloras un etnogrāfiska vide, ir kultūras tradīciju pēctecība populāru masu svētku rīkošanā kopā ar pieaugušajiem. Tiek veicināta izpratne, ka apkārtējie cilvēki ir folkloras tradīcijas nesēji citā satura apjomā.

Salīdzinot tradicionālos un mūsdienu tautas svētku modeļus, var pamanīt svētku desakralizāciju un pārtapšanu masu skatē, forma pamazām mainās līdz ar rituāla atributīvo komponentu aizstāšanu ar mūsdienu; mainās saturs, dzimst jauns rituāla poētiskais un mitoloģiskais fons, jauna simbolika; forma, saturs un laika kanoni tiek pārveidoti vienlaikus, kas būtībā noved pie jaunas parādības dzimšanas. Mūsdienu tradicionālo kalendāra un ģimenes un sadzīves svētku modelis kļūst otršķirīgs.

Dažādiem centriem joprojām ir svarīgi izprast un nodot no paaudzes paaudzē tradicionālo tautas kultūru; jauniešu folkloras kustības attīstība reģionā (visos virzienos); etnogrāfu, filologu, mūziķu spēku apvienošana; tautas mākslas profesionāļu un amatieru intereses piesaiste tradicionālajai kultūrai.

Uzkrātajiem un sistematizētajiem folkloras un etnogrāfiskajiem materiāliem, novērojumiem un vispārinājumiem par tradicionālās kultūras likumiem ir ne tikai šaura lokāla, bet arī vispārzinātniska nozīme.

Ar valdības atbalstu tiek īstenota visaptveroša tradicionālās kultūras veicināšanas programma.

Festivāli paliek daļa no aktivitātes folkloras tradīciju saglabāšanai, izpētei un tālākai attīstībai.

"Zinātniskā sastāvdaļa" pakāpeniski palielinās, tāpēc katru gadu Slāvu rakstu valodas un kultūras dienu ietvaros notiek zinātniskas un praktiskās konferences.

Globalizācijas kontekstā tradicionālā kultūra bieži tiek uzbrukta kā konservatīva un laika garam neatbilstoša, taču tajā ir koncentrētas tautas pamatvērtības. Tradicionālā paaudžu pieredze, tradīciju būtības izpratne un līdz ar to kultūras normas, uzvedības stereotipi, zināšanas un pieredze, paražas un paradumi, audzināšana, reliģiskās pārliecībasšodien ir nepieciešamas pārvērtībām gan sabiedrībā, gan privātumu... Un to pareizā interpretācija, pareiza izpratne dod mums ceļu un cerību mūsdienu sabiedrības sakārtošanā.

Tradicionālās kultūras saglabāšanas faktoru izpētes problēma ir viena no kompleksajām un ir kultūras pētījumu, socioloģijas, etnogrāfijas, valodniecības, folkloras un citu zinātņu pētniecības priekšmets.

6. Klasiskāfolkloravmodernsdzīvi

Mūsdienu dzīvē cilvēki turpina pastāvēt, pateicoties savai vienkāršībai, sagremojamībai, spējai iziet dažādas pārvērtības, neskarot saturu – dažus klasiskās folkloras žanrus – pasakas, sakāmvārdus, teicienus, teicienus, omiņas.

Dažas no tām, piemēram, tautas pasakas, bērnu šūpuļdziesmas pilda vienu un to pašu lomu – izglītojošu, izzinošu, izklaidējošu. Tiesa, ja dažas šūpuļdziesmas, piemēram, vai teicieni joprojām tiek pārraidītas mutiski, tad pasakas, kā likums, bērniem lasa no grāmatām.

Citi folkloras žanri, piemēram, dabiskās tautas zīmes, ir zaudējuši savas sākotnējās funkcijas. Mūsdienu apstākļos tautas laika prognozes bieži nedarbojas, jo ir mainījusies dabiskā vide, ir izjaukts ekoloģiskais līdzsvars. Turklāt ir mainījušās tautas zīmju asimilācijas un pārnešanas formas. Mūsdienu pilsētnieks tos iepazīst, piemēram, lasot noplēšamo kalendāru vai klausoties radio raidījumus, kas vērsti uz tradicionālās tautas kultūras atgādināšanu. Darbojoties un komunicējot šādā veidā tautas zīmes iegūst citu kultūras nozīmi. Mūsdienu ikdienas kultūrā tautas zīmes pāriet pat ne atmiņas, bet gan atgādinājuma, zinātkāro sfērā. Tos pārstāsta paziņām, kaimiņiem, bet ļoti ātri aizmirstas – līdz nākamajam atgādinājumam.

Un ciematā tradicionālās tautas zīmes lielā mērā ir zaudējušas savu vitālo nepieciešamību, pieprasījumu pēc veiksmīga lauksaimniecības darba. Šeit, no vienas puses, ir acīmredzama nepieciešamība pēc zinātniskām laika prognozēm - klimata pārmaiņu dēļ, no otras puses, tiek izstrādātas jaunas zīmes, pamatojoties uz Personīgā pieredze un novērojumiem. Rezultātā zīme kā viena no tautas zināšanu formām tika saglabāta, taču būtiski mainījās tās saturs un vieta cilvēku ikdienas kultūrā.

Tradicionālās zīmes un tautas māņticības (uzskats, ka dažas parādības un notikumi ir pārdabisku spēku izpausme vai kalpo kā nākotnes zīme) ir nonākuši līdz mūsdienām un pilnīgi pamatoti pastāv parastajā masu apziņā. Grūti atrast cilvēku, kurš kaut reizi dzīvē nav skaļi teicis, ka sāls izbēršana ir strīds, žagas, kas nozīmē, ka kāds atceras, satikt sievieti ar tukšu spaini, diemžēl, un trauki ir sišana, par laimi. Zīmes ir diezgan spilgts piemērs tam, ka mūsdienu kultūrā pastāv tradicionālās etnokultūras elementi. Ikdienišķa, atkārtota uzvedības situācija un to pavadošais ikdienas komentārs - zīme viegli un bez piepūles tiek nodota "mantojumā" no paaudzes paaudzē.

Secinājums

Šobrīd muzikālās tautas mākslas milzīgā loma katras valsts mākslā jau sen ir atzīta. Tautas māksla savu spilgtāko un pilnīgāko izpausmi atrada nevis tīri instrumentālā mūzikā, bet gan melodijas savienojumā ar vārdu - dziesmā. Dziesma, kas radusies primitīvākajā formā pirms daudziem gadu tūkstošiem, ir stabili attīstījusies un attīstījusies ciešā saistībā ar pašu cilvēku kultūras attīstību, viņu dzīvesveidu, valodu, domāšanu, kas atspoguļojas gan dziesmu tekstos. dziesmas un melodijas. Tautasdziesmu krājums ir lielākās daļas tautu tūkstošgadīgās vēstures galvenais rezultāts.

Ir rūpīgi jāsaglabā īpašums un jārūpējas par tā izdzīvošanu. Saglabāt tautas muzikālās kultūras dārgumus, padarīt tos pieejamus plašām tautas masām, profesionāliem un amatieru kolektīviem, nodrošināt papildu materiāls komponistu jaunradei, kā arī speciālo izglītības iestāžu skolēniem un studentiem.

Tautas māksla palīdz ne tikai etnogrāfiem labāk izprast mūsu senču dzīvi, kultūru, ikdienu, bet arī bērniem, kuri to spēj tikai iedomāties.

Mīlestība, cieņa, lepnums par tautas mākslu veidojas pakāpeniski apkārtējās atmosfēras ietekmē.

Šī sarežģītā sajūta rodas un attīstās zināšanu un priekšstatu uzkrāšanas procesā par dzimtās zemes dabu, par darbu un cilvēku attiecībām. Pieejamā formā ir jārunā par tautas mākslas pirmsākumiem.

Iepazīstoties un izglītojot tautas mākslu, bērni iepazīstas ar pieaugušo darbu, mācās to cienīt, apgūst vienkāršākās prasmes un iemaņas; tiek audzināta interese, neatkarība un darba spējas.

Dažādu materiālu, rokasgrāmatu, rotaļlietu, gleznu, tautas mākslas darbu izmantošana palīdz uztvert un reproducēt mākslinieciskā tēla spilgtākās iezīmes.

Ievads tautas mākslā un tās ietekmē ir jūtams gadījumos, kad bērni attēlo pasauli, ko viņi pazīst no tautas mākslas.

Lai brīvo laiku piepildītu ar interesantu un saturīgu darbu, jāattīsta tieksme pēc skaistuma, jāaudzina cieņa pret tautas tradīcijām, kultūras vērtībām.

Literatūra

1. Bogatirevs P.G., Gusevs V.E., Koļesņicka I.M. un citi."Krievu tautas māksla", Maskava 2000.g

2. Gusevs V.E. Folkloras estētika. L., 1999. gads

3. Žukovskaja R.I. "Dzimtā zeme", Maskava 1999

4. Kravcovs N.I., Lazutins S.G. "Krievu mutvārdu tautas māksla", Maskava 2003

5. Lazutins S.G. "Krievu folkloras poētika", Maskava 2005

6. Putilovs B.N. "Folklora un tautas kultūra". - SPb., 2003. gads

Ievietots vietnē Allbest.ru

...

Līdzīgi dokumenti

    Tautas pasaku vākšanas un pētīšanas vēsture. Teksta rediģēšanas un pielāgošanas uztverei problēma. Krievu tautas pasaku veidi un žanri. Viņu kultūras potenciāls un pasaku telpas iezīmes. Tautas pasakas un viņu darbs divdesmitajā gadsimtā.

    diplomdarbs, pievienots 15.06.2013

    Mutvārdu tautas mākslas nozīme un iezīmes; Krievu, slāvu un latviešu folklora, tās varoņu izcelsme. Attēli ļaunie gari: Baba Yaga, latviešu ragana, to raksturojums. Nacionālās folkloras varoņu popularitātes pētījums.

    abstrakts, pievienots 10.01.2013

    Metodes folkloras iekļaušanai literārajā tekstā. Folkloras vārds literatūrā. Liriskā situācija folklorā un literatūrā. Krievu folkloras saistība ar slāvu mitoloģiju. Slāvu motīvi Buņina mākslinieciskajā pasaulē. Austrumu motīvi.

    diplomdarbs, pievienots 10.05.2004

    Krievu dramaturģija sāka veidoties senajā krievu kultūras periodā - folklorā un tautas spēlēs un rituālos, kas saistīti ar zemnieku darbu un sadzīvi (apaļo deju spēles, kāzu ceremonijas).

    abstrakts, pievienots 06/07/2005

    Nikolaja Vasiļjeviča Gogoļa mākslinieciskās jaunrades analīze. Dīvaina un neparasta, fantastiska un reāla pasaule, folkloras un sapņu pasaule, komēdija, drosme un netīrība, provinces un Pēterburgas pasaule, velna pasaule - atšķirīga iezīme viņa darbi.

    abstrakts, pievienots 26.07.2010

    Bērnu tautas mākslas darbu atlases principi bērniem. Agrīnās bērnības pedagoģijas galvenie uzdevumi. Vispārējo cilvēka morālo, izziņas un māksliniecisko vērtību saturs. Šūpuļdziesmas, bērnu dzejoļi, pestuški, joki.

    tests, pievienots 12.10.2013

    Biogrāfiskas ziņas par Šekspīru, viņa radošo mantojumu un ieguldījumu teātra tradīciju attīstībā. Renesanses literatūras iezīmes. Angļu dzejnieka mijiedarbība ar laikabiedriem, viņa darbu popularitātes iemesli mūsdienu pasaulē.

    kursa darbs pievienots 29.03.2012

    Pētījums par Ēģiptes mākslinieciskās jaunrades un arhitektūras izcelsmi un attīstību. Literatūras rašanās vēsture Antīkajā pasaulē, tās būtība. Senās, Vidējās un Jaunās karaļvalsts laika slavenāko epistolārā žanra darbu izpēte.

    abstrakts, pievienots 24.12.2010

    Folkloras nozīmes un lomas noteikšana TN Tolstoja romāna "Kys" tekstā. Folklora ir tautas māksla, tautas darbību kopums. Problēma par folkloras lomu krievu literatūrā uz 21. gadsimta sliekšņa ir dabiska. Filozofiskā un estētiskā vērtība.

    kursa darbs pievienots 21.06.2008

    Roberta Bērnsa radošā ceļa veidošanās un darbu tēmas. Mīlestības lirikas vieta skotu dzejnieka daiļradē. R. Bērnsa skotu folkloras izmantošana, tautas balāžu sižeti un tehnikas, veidojot savus darbus.

Novada vadošā folkloriste Nellija Novoselova Kasjanovska nama viesiem pastāstīja par tautas mākslas nozīmi.

14. decembra vakars Kasjanovska namam būs īpašs: es to sapratu jau pirms tikšanās ar zinātņu doktori Nelliju Aleksandrovnu Novoselovu. V.P. Astafjevs, daudzu monogrāfiju un publikāciju autors, izcils valsts izglītības students, Krievijas augstākās profesionālās izglītības goda darbinieks.

Mūsu muzeja un izglītības centra pagaidu patversmes - Krasnojarskas diecēzes Baznīcas attiecību ar sabiedrību un plašsaziņas līdzekļu departamenta mediju centra - telpas diez vai varēja uzņemt visus, kuri vēlējās tikties ar vakara galveno varoni priekšvakarā. viņas jubilejā.

Viņu vidū nepārprotami dominēja jaunieši.

- Vai jūs esat Nellijas Aleksandrovnas skolnieces?

– Nē, viņa sāks mācīt nākamajā semestrī.

- Kāpēc jūs tik ļoti interesējat viņu satikt?

– Tātad viņas vecāko klašu skolēni slavē! Viss! Viņi saka, ka viņš ir labākais skolotājs.

Piekrītiet, ka šāda vienprātība studentu vidē jau ir indikatīva pati par sevi. Tomēr Nellija Novoselova ir ne tikai izcila skolotāja, bet arī liela Krasnojarskas apgabala folkloras speciāliste, par kuru labāk neviens nevarēja atklāt pasludināto vakara tēmu.

"Folklora ir kļuvusi par manu aicinājumu"

Tomēr Nellija Aleksandrovna varētu nebūt kļuvusi par folkloristi, ”ar negaidītu biogrāfisku detaļu vakaru iesāk Genādijs Malašins, Kasjanovska nama galvenais kurators, Bīskapijas nodaļas vadītājs Baznīcas attiecībām ar sabiedrību un medijiem.

Patiešām, Nelly Novoselova sāka studijas Politehniskajā institūtā radioelektronikas nodaļā. Es pieteicos pēc smagas konkurences izturēšanas, bet ...

– Studiju laikā sapratu, ka tas nemaz nav mans ceļš, ka ienācu tur, vienkārši pakļaujoties interesei. Gan prāvests, gan tuvinieki centās mani atturēt, bet es priecājos, ka man izdevās parādīt stingrību un aiziet... Filoloģija un konkrēti folklora izrādījās mans aicinājums.

Ir grūti aprakstīt visus Nellijas Aleksandrovnas nopelnus savai alma mater: viņa ne tikai izaudzināja veselas pateicīgu studentu paaudzes, bet arī kļuva par iedvesmotāju un galveno organizētāju savas fakultātes folkloras kabineta izveidei, vākšanas ekspedīcijām. tautas mākslas paraugi attālos Krasnojarskas apgabala apgabalos.

Pirmie šādi braucieni notika, kā saka, nejauši, tagad atceras Nellija Aleksandrovna: nebija vienkāršas metodes, kā aptaujāt vietējos iedzīvotājus, daudz kas bija jāpanāk empīriski.

- Mūsu studentiem bija liela loma: viņi bija atbildīgi, pacietīgi, bezgala labestīgi: viņi devās uz tālām zemēm un klauvēja pie šīm slēgtajām, šķietami bargajām vecmāmiņām no kaut kur no Kežemskas vai Pirovskas rajoniem.

Tika gūti panākumi: nenovērtējami kultūras paraugi ar senu vēsturi, kas aiziet pagātnē, tika saglabāti pēcnācējiem, neskatoties uz visiem mākslīgajiem šķēršļiem, ar kuriem entuziasma folkloristi sastapās pagājušā gadsimta 70. un 80. gados. Tie tika laicīgi izglābti: mūsu gados tajās vietās jau ir grūti dzirdēt tradicionālās dziesmas vai "sazvērestības" no mūsdienās dzīvojošajiem ...

Stāsta dziļums ir dziesmu rindās

Tātad, vai ir iespējams atdzīvināt vecās pagātnes ikdienas paražas? Popularizēt dziesmas, kuras dziedājušas mūsu senču paaudzes? Vienkārši sakot: vai folkloru ir iespējams padarīt pieejamu masu auditorijai, nevis salīdzinoši šauram zinātāju un entuziastu lokam?

Pati vakara varone ir ļoti skeptiska:

– Folklora ir dzīvs organisms, tā ir cieši saistīta ar ikdienu, ar cilvēku uzskatiem, priekšstatiem par apkārtējo pasauli. Mainās laiks – mainās arī rituālu elementu saturs, mainās estētiskās idejas.

Deviņpadsmitajā un īpaši divdesmitajā gadsimtā notika masu apziņas sabrukums, - sūdzas Nellija Aleksandrovna. Un tautas kultūras darbi, kas cieši saistīti ar tradicionālo lauksaimniecības darbu kalendāru, pilni ar metaforām, alegorisku nozīmi, pēkšņi izrādījās nesaprotami un nepieprasīti pēcteči.

Bet vai tas nozīmē, ka krievu folklora 21. gadsimtā ir kaut kas pavisam neinteresants un nevajadzīgs, salīdzināms ar pazudušas tautas mirušo valodu no otras zemeslodes puses?

Absolūti nē, – ir pārliecināta speciāliste, skaidrojot: pirmkārt, jāsaprot, ka pats termins "krievu folklora" ir ļoti nosacīts un kolektīvs; pat Krasnojarskas apgabalā var novērot nopietnas atšķirības darbos par vienu un to pašu tēmu, piemēram, par ģimenes dzīvi.

Vidussibīrijas iedzīvotājiem klasiskais dziesmu sižets par to, kā vīramāte moka vedeklu, sibīriešiem nav zināms. Kāpēc? Jā, jo mūsu zemēs ar zemo iedzīvotāju skaitu un ilgu laiku dominējošo vīriešu īpatsvaru iedzīvotāju vidū dabiski ir izveidojusies cieņpilna attieksme pret sievietēm. Tāpēc meitenes Sibīrijas ģimenēs tradicionāli apprecējās vēlāk, un bija ierasts uz viņu laulības laimi aplūkot rūpīgāk nekā Krievijas Eiropas daļā ...

Tieši folkloras izpēte dod iespēju tiešā veidā saskarties ar pagātnes laikmeta dzīvi un paražām. Turklāt mūsu postindustriālajā laikmetā cilvēkam ir spēcīgāka vajadzība meklēt saknes, izpausties caur senčiem... Varbūt tāpēc pilsētu ielās parādās to pašu kāzu reklāma tradicionālā stilā? Tātad pamatoti var cerēt modināt plašu interesi par folkloru.

Mentors paaudzēm

Šāda doma izskanēja vienā no video, ko speciāli šim vakaram ierakstīja "Kasjanovska mājas" darbinieki par Nellijas Aleksandrovnas sarunu ar skolēniem.

Starp citu, skolotāja un viņa audzēkņu attiecību tēma ar punktētu līniju gāja cauri visu vakaru. Nellijas Novoselovas bagātīgā pedagoģiskā pieredze ļāva viņai izdarīt interesantu novērojumu:

– Katrā sīkumā var izsekot tautas dvēselei. Piemēram, krievu cilvēki ir ļoti radoši un izgudrojoši. Mēģiniet ļaut mūsu skolēniem pārrakstīt tekstu: neviens to nepārrakstīs burtiski! Katrs kaut ko mainīs, labos.

Vēl interesantāka bija šāda vakara varones piezīme:

– Gadu gaitā pamanāt, ka jums kā skolotājam pateicīgāki ir nevis sekmīgie skolēni, bet gan tieši tie, kas daudzkārt nokārtojuši ieskaites un eksāmenus.

Un nav pārsteidzoši, ka tieši klātesošajiem Nellijas Aleksandrovnas skolēniem tika dots tas gods, kaut arī “attālināti”, no ekrāna apsveikt savu mentoru gaidāmajā jubilejā no ekrāna. Viņi atzīmēja visu: erudīcijas dziļumu un prasmi pasniegt materiālu, un augstās cilvēciskās īpašības, cienījamā skolotāja un filologa-folklorista garīgo bagātību.

Pasākumā klātesošā folkloras kopa "Primotsvet" pārņēma no audzēkņiem. Tās dalībnieki un dalībnieki sveica Nelliju Aleksandrovnu vakaram vispiemērotākajā veidā: svētku apaļajā dejā un pat ar dziedāšanu tik vērtīgā Angaras stilā dienas varonim.

Nellijas Aleksandrovnas godināšanas kulminācija bija Krasnojarskas un Ačinskas Panteleimona metropolīta bīskapa vēstules pasniegšana – par viņa lielo personīgo ieguldījumu garīgās kultūras attīstībā un popularizēšanā Krasnojarskas apgabalā.

Goda balvu skolotājai pasniedza bijušais audzēknis - Genādijs Malašins, pasniedzot arī autores monogrāfijas "Krasnojarskas (Jeņisejas) Krievu pareizticīgo baznīcas diecēze: 1861–2011" eksemplāru, uzsverot, ka bez gūtajām mācībām. no skolotājas šī grāmata nebūtu sarakstīta.

Pusotru stundu dzīvas komunikācijas ar inteliģentu, augsti izglītotu un upuri iemīlējušos savā darba cilvēkā - tas ir neizsīkstošs prāta barības avots daudzām dienām, mēnešiem un, iespējams, pat gadiem. Kā filoloģijas zinātņu kandidāts, asociētais profesors, Krasnojarskas Valsts pedagoģiskās universitātes filoloģijas fakultātes dekāns V.I. V.P. Astafjeva Tatjana Sadyrina: “Nellija Aleksandrovna ir pārsteidzošs cilvēks. Sazinoties ar viņu pat daudzus gadus, jūs vienmēr uzzinat kaut ko jaunu par absolūti, šķiet, sen zināmām lietām.
























Projekts tiek īstenots uz Krasnojarskas apgabala budžeta subsīdiju rēķina ar Jaunatnes politikas un Krasnojarskas apgabala sociālās attīstības programmu īstenošanas aģentūras atbalstu.

Ukraiņu literatūras stundās mēs mācāmies mutvārdu tautas mākslas darbi. Pasakas un leģendas, teicieni un sakāmvārdi, mīklas un dziesmas. Vai arī mūsdienu skolēnam tās ir vajadzīgas? Es domāju, ka mēs to darām. Tāpēc folklora atspoguļo tautas uzskatus, viņu morāli un ētiku, parāda attiecības ar cilvēkiem un dabu, iepazīstina ar ukraiņu paražām, tradīcijām, rituāliem. Tauta folklorā pauda dedzīgu mīlestību pret savu dzimto zemi, poetizēja varonīgo pagātni, cildināja un slavināja drosmīgos tēvijas aizstāvjus. Grūti iedomāties, cik pelēka dzīve būtu bez dziesmām un dāsnuma, bez Ziemassvētku dzimšanas ainām un Lieldienu vasaras raibumiem. Gudrības un skaistuma bagātību mums nodeva mūsu senči. Un tas viss ir jāzina, jāsargā, lai neaizmirstu savas saknes, savu izcelsmi, lai nepaliktu par tēvu.

Par cilvēku dzīvi dažādos laikos un laikmetos uzzinām no dažādiem avotiem: hronikām, arheoloģiskajiem izrakumiem, dziesmām, literāriem darbiem, vēstures dokumentiem.

Vēstures dziesmas, ko mācījos sestajā klasē, ir bagātinājušas manas zināšanas par mūsu tautas drosmīgajiem karotājiem. Īpaši man atmiņā palicis Baidas tēls. Es daudz zināju par kazaku drosmi cīņā pret turkiem un tatāriem. Un pēc “Dziesmas par Baidu” izlasīšanas sajutu, kā mūsējie mīl savus varoņus. Pārspīlējot karotāja spēku un drosmi, tauta viņu vēl vairāk paaugstina un slavina. Un lai kas tas bija, bet masas ticēja, ka mūsu kazaku drosme un bezbailība noteikti uzvarēs.

Tautas atriebēji ne tikai aizstāvēja savas zemes no iebrucējiem, bet arī aizstāvēja tautu no nežēlīgiem saimniekiem. Ivanu Karmeļuku sauc par tautas bruņinieku, viņam veltītas daudzas dziesmas un leģendas. Par to visu uzzināju ukraiņu literatūras stundās, studējot vēsturiskās dziesmas.

Tautasdziesma … Grūti iedomāties mūsu tautas dzīvi bez dziesmas. Ukraiņi ir melodiska tauta, un dziesma viņus pavada visu mūžu, bagātinot ar neatkārtojamo vārda mākslas skaistumu vērtīgā muzikālā nesaskaņu ietvarā. Es no bērnības atceros, kā mans vectēvs ar kaimiņu dziedāja dziesmu "Ziegras, puiši, zirgi". Man patika šī viņu izpildītā dziesma un kļuva par manu mīļāko. Es viņu mīlu par dzīvespriecīgo melodiju, pacilātu garastāvokli, lai gan puiši netaisās kauties, bet gan atpūsties. Manuprāt, ar to tika uzsvērta priekšnieka stūrgalvība, kurš pēc karagājiena neguļ, rūpes par karavīriem. Dzirdot šo dziesmu, es iztēlojos blīvi zaļu dārzu, kur kazaki krāsainos putekļainos tērpos piebrauc pulciņos uz nogurušiem, saputotiem zirgiem. Viņu sejas ir priecīgas no tikšanās ar dzimto zemi. Es domāju, ka cilvēkiem patīk to dziedāt, ka tas uzjautrinās dvēseli. Un tas man atgādina manu vectēvu. Lai tādas dziesmas neaizmirst.

Mīlestība pret mērķtiecīgu un asprātīgu vārdu- viens no raksturīgās iezīmes ukraiņu tauta. Tas atspoguļojas milzīgā skaitā tautas joku, pasaku, teicienu, humoristisku salīdzinājumu.

Tas ir ietekmējis daudzu rakstnieku darbu. Stepans Rudanskis ir viens no tiem. Literatūras vēsturē viņš izcēlās ar jauna žanra - dziesmu - dibināšanu. “Stepans Rudanskis patiešām ir pelnījis pasaulē dārgu – tautas dzejnieka titulu”, – tā savu darbu vērtēja M. Rilskis.

Man patīk Rudanska dziesmas. Tie izklausās viegli un dabiski, un prezentācijas vienkāršība slēpj slēptu zemtekstu. Autore izmanto dažādus līdzekļus – no viegla humora līdz skaudri dusmīgai satīrai. Šiem darbiem raksturīgs krass kontrasts starp parastu cilvēku un kungu morālajām īpašībām. Turklāt salīdzinājums nav par labu saimniekiem. Rudanska, vienkāršo zemnieku acīs kazaki ir labāko īpašību nesēji, viņi ir godīgi, pieklājīgi, gudri, atjautīgi un asprātīgi. “Zaporožieši pie karaļa” neļāvās apvainoties un apmānīja pompozos poļus (“Zaporožieši pie karaļa”. Džons neļāvās viltīgā kunga maldināties, un viņam pat bija peļņa (“Pans”) un Ivans ir ceļā.” Stepana Rudanska darbi ļoti ilgi nonāca pie saviem lasītājiem Bet tagad viņa darbu cienītāju kļūst arvien vairāk, un es esmu viņu vidū.